不好說，現在書法和以前有很大的不同，以前的書法是不僅專家認可，普通老百姓也認可，都覺得好看，給人以美感。都覺得好認，一看就明白。現在的書法都是幾個評委認定的，還沒有經過歷史檢驗。

從展覽獲獎角度講，這篇作品明顯屬於中書協千人一面的“展覽體”流行書風，符合評委尺度及口味，不然是不會獲獎的，這是迎合展覽之優勢。從書法角度講，的確應從臨古人字開始，可惜作者為了迎合評委而入展，僅僅是完成了學書法的第一步即“入帖”，就是臨的要象古人；最重要的第二步“出帖”，雖然很難，但並未涉入，沒有自己的風貌風格特徵。也許當“出帖”之後，反而不能入展！可能這也是當前書法發展的難以改變之現狀。

答：這件書法作品，確實不錯！

當然，為了參加比賽或展覽，故意將一幅多內容的文章，分成幾塊去寫，這是當今書壇的一大弊病。為什麼這麼說呢？因為，如果是在一張宣紙上，將一篇長文一氣喝成寫出來，是需要很大的功力的。但是，好多書寫作者，要麼因為功力不足，而刻意這樣去分段完成。最後把它們裝表成一幅完整的作品。要麼，是對自己的信心不足。為了參賽，為了穩妥起見，也刻意把一篇文章分段書寫，最後裝表成一幅完整的作品。總而言之，還是名利思想作祟。

最後言歸正傳。此作品，完全學的是宋人的字。其中，以蘇軾、米芾為主，再加雜自己的理解。從單字上看，倒沒有什麼錯誤。每個字都寫得自然、生動，一切都象刻意安排好了似的。沒有激情，沒有波動的內心。僅此而已！

寫得很好。不過，這是我一個不懂書法的人說的。到底好還是不好，還得書法名家說了算。因為，那是具有權威信的評價，他的評價和一個普通人的說法是不能相提並論的。

其實，書法亦與戲曲一般，有學派：比如唱腔？這些都是社會流派；而書法亦是如此：王羲之等是宋前的典型書法流派，可以說是書法聖人，書法起源；當然有王前的張芝的影響；到顏柳歐趙的四大楷書流派；再到宋代的四大書派……各具特點與個性；此幅展品有宋書流派影子，或是筆風等；

不過， 一味的模仿與刻意的造作並不可取；應該把“古韻今風”作為今時代展獎的書風，而不是追求派風……陋見。

這是一篇行草長卷，內容是“松雪齋跋蘭亭十七則”。文好，字好，章法好，觀之如老友相見，分外親切。獲獎理所當然了。

之所以謂之老友，是因為類似的作品見過太多了，不是不好，而是審美疲勞了。書法是從臨摹和模仿開始的，但如果把臨摹和模仿當作結果，就完全扼殺了書法的創造性動力——因為模仿即能入展，何必還費盡心思去創新呢？

其背後真正的真相是，作者的藝術創造性被“溫水煮青蛙”了。

此幅作品因是參展，第一必須字多，能夠彰顯功力；第二要有學習的清楚脈洛，從中可以看出作者以米芾、二王為基礎，兼習顏真卿等，溶洽得當，筆法精到，具有相當功力。第三作品有很強的設計能力 ，章法採用長卷割拼方法，行距 、粗細、乾溼濃淡第處理很好。第四符合展覽尺寸要求，不越距。總之，是一件符合當今展覽要求的好作品，獲獎在情理之中。

這是一件典型的摹仿蘇軾《寒食帖》的作品。

借鑑也好、參考也好、模仿也好，都屬於用別人的瓶子，裝入勾兌了他人配方的酒。

這是一件標準展覽作品，為長卷裁剪拼接成豎幅式，作者取法宋四家之米芾，用筆靈活，結字倚側，墨色濃淡相間，是成功的符合展覽賽制的作品，獲獎在情理之中！

缺點也有，就是帶有明顯的設計性，明顯的展覽需求的時代感，還談不到個性和風格，有一部分空間對比，倚側程度過度明顯，是刻意為之，即製作成分！例見圖中圈字