最近《花木蘭》的上映因為評分在網路上掀起了一番博弈，關於“文藝有無國界”的爭論也被抬到了至高點。

曾幾何時，電影被譽為人類創作的第八大藝術

但是隨著商業化的衝擊，藝術性正在削弱。客觀的來講，藝術是有地域性的。簡單舉例，安格拉、米開朗琪羅的作品東方人不認可，東方的水墨同樣不被西方人認可。再加上文化的民族性，兩種文化最理想的狀態就是求同存異

而《花木蘭》本身就是那個“異”

那麼“同”是什麼呢？

《末代皇帝》就是個最好的例子，客觀上來講，尊龍版的《末代皇帝》比陳道明劇版《末代皇帝》更有代表性

拋開歷史問題，導演貝納爾多還原了當時的紫禁城文化，同樣是外中國人拍國內故事，《末代皇帝》有一點就完全是《花木蘭》無法比擬的

也是兔小妹認為《花木蘭》最失敗的一點，就是導演拍攝的電影原聲對白是英文。而《末代皇帝》原聲就是中文，只是在其他國家有不同語言的配音版。

片中劉亦菲飾演的花木蘭張口一個yes，閉口一個no，不尷尬嗎？

眾所周知《花木蘭》的傳承從早期的辭賦，到後來的戲曲，都是語言文化的傳承，迪士尼版的《花木蘭》是在捨本求末

為了迎合國內觀眾，劉亦菲、李連杰又分別為自己的角色花木蘭和皇帝配音中文版。

勇敢而淳樸的花木蘭一直是受中中國人尊敬的女性代表，除了家國意識，花木蘭的貞潔、忠孝更是歌頌的更重點。然而迪士尼塑造的是一位個人英雄主義的“超級英雄”。

就像導演妮基·卡羅在訪談中表示：這是一個非常激發腎上腺素版本的《花木蘭》。我很自豪的講，這就是我們女人拍的電影！

用高舉freedom的空想主義去闡釋花木蘭這個角色，兔小妹認為這是花木蘭形象的侮辱

從表面來看這是電影文化的交流，從深層分析這就是西方文化的滲透

當然，也有觀眾表示，這就是一部電影，不要上綱上線

那我們就把《花木蘭》當作一部美式商業片來分析

現在《花木蘭》的故事被批判的體無完膚，而影片主演劉亦菲成為了主要賣點

《花木蘭》上映後有許多網友甚至媒體鼓吹《花木蘭》北美口碑炸裂，還拿出了爛番茄80%的口碑高捧影片。

其實早在15年開始，爛番茄的網站訪問量就出現了斷層，大家可以明顯看到，YXH所鼓吹的達81%的新鮮度其實並沒有多少人評價

我們來看一組亞馬遜的資料

爛番茄的網站流量周訪問量才只有100萬，全球排名700+這算不算野榜？

說到這種被吹出來的榜單小編又想起了TCC亞洲最美面孔，其實這個網站才是名副其實的野榜，被國內的流量明星炒作炒火的，此前就是國外一個小網站，而且連日常維護都沒有

後來流量明星層出不窮，飯圈文化更是蓬勃發展，現在TCC最美面孔已經在國內註冊了官方號，還聚齊了幾十萬粉絲。值得一提的是，該網站向日本營銷時卻遭到了不少網友反對，還被水原希子等女星炮轟引導錯誤價值觀，真正的美不只是外表美

害，無論是各大榜單，還是什麼最美面孔都是追星族、飯圈文化養肥的

國內比較權威和說服力的網站豆瓣卻因為《花木蘭》只有5.9分遭到了飯圈的圍攻

那麼《花木蘭》5.9分真的低了嗎？

我們來看一個更權威網站，那就是IMDb，網際網路電影資料庫，該網站訪問量在全球排名70+，周訪問量2000萬，評分應該更有說服力吧？在imdb上《花木蘭》的評分只有5.4分，還不如豆瓣

總結：無論是票房、口碑還是評分，無論是東方還是西方，《花木蘭》這種四不像的文化產物真實的一面就是這樣