隨著大陸市場的吸引力，彈丸之地的香港已經無法透過電影獲得大量的金錢利潤了。香港的資本家當然願意到大陸的市場，製作給大陸人觀看的電影，迎合大陸觀眾和官方的口味。而電影人，無論多優秀，在香港製作電影成本高、銷售前景慘淡、本地人也不像從前那樣了，所以，從自身的角度看，當然願意來大陸發展，演戲、拍片。人才流失了，誰還能拍出好電影呢

這些年香港電影，越拍越不好，如今只是靠著舊情懷往下拍。

屬於香港電影時代也過去了，當初支撐這香港電影80.90後粉絲，現在也是越來越少了。

最近也有幾部電影不錯，但和過去巔峰時候電影比起來，還是不能平起平坐。

今天也只能盼等這香港電影，能夠重新歸來。

原因如下：

1、沒有市場。

香港人口也不過700萬。而大陸觀影人數每年都是以10億來計算的。靠這麼小的市場，支援電影業根本不可能！縱觀現在的電影市場，其實英國、法國電影也沒落了。就是因為人口不足以支撐市場。

2、時代變了。

當年中國沒有什麼好電影，美國大片也過不來，自然香港電影就高大上。現在每年網路劇這麼多，中國大片也不少，美國大片都可以透過網路看到，香港電影自然也就不算什麼了。

3、市場變了

當時的香港電影可以走國際化道路，因為當年南韓電影沒有起來，日本市場也比較開放，東南亞市場也可以進入，所以香港電影可以形成良性迴圈。但是隨著南韓文化崛起，泰國電影崛起，這樣所有國家都開始保護國內市場，所以香港電影頹勢就來了。而且香港也沒有強大本地市場可以依託。

4、香港沒落了。

香港電影的崛起是站在香港崛起的潮流上的。香港現在已經沒落了，所以電影業沒落是可想而知的。

5、電影成本提升了。

香港電影有一個口號，叫做千萬票房俱樂部，意思是一部電影，獲得千萬票房，就是很成功了。而按照行業規律，千萬票房，拍片和宣傳成本不能超過300萬港幣。現在用300萬港幣，連二流演員都請不來。所以，90年代後拍片成本劇增，導致香港小成本電影無法維持，而香港沒落，又使電影從業人員北上，使香港電影人員斷檔。

4、香港電影作為一個概念逐漸在中國崛起的大潮中消亡了，而標誌著大陸、香港、臺灣乃至東南亞華人作者更大程度上融合的“華語電影”概念在這幾年逐漸形成。