文藝復興指的是14到16世紀起源於義大利的，一場具有新興資產階級思想的歐洲思想文化運動，而文藝復興三傑指的是在這場思想文化運動中，做出巨大貢獻的三位文藝復興先驅者，他們分別是但丁、彼特拉克、薄伽丘。

但丁被譽為文藝復興的開拓者，以長篇史詩《神曲》留名於世，是義大利中世紀的詩人，也被稱為現代義大利語的奠基者，是歐洲最偉大的作家之一。恩格斯曾評價但丁說：“他是中世紀最後一位詩人，同時也是新世紀最初一位詩人”。

《神曲》之所以被稱為傳世名著，是因為作品具有強烈的政治批判意味，反映了作者但丁反對當時的政治和社會現實，藉由作品中的人物和動物傳達出對封建主義的不滿。作為文藝復興的先驅，《神曲》中也表達了但丁提倡發展文化，追求真理的新興思想，具有劃時代的意義。

彼得拉克是義大利著名的詩人和學者，他被譽為人文主義的奠基者，早期資產階級的藝術和道德觀的建立跟他是不可分開的。在文藝復興時期，他花費了大量的時間精力，運用人文主義觀點研究古典文化，敢於用新時代以人為核心的思想，重新看待古典著作。他對古典文化的重新詮釋，敢於衝破中世紀神學的束縛，極大的推動了歐洲文藝復興運動。

薄伽丘是義大利文藝復興時期的作家和詩人，以故事集《十日談》留名於世，他既擅長寫短篇小說，又擅長寫敘事詩，十四行詩，為推動歐洲文藝復興做出了巨大的貢獻。

薄伽丘的《十日談》在文學史上的地位也很高，同但丁的《神曲》齊名，作品中傳達的以人為本的核心思想，無情的抨擊了當時的教會統治，渴望思想自由的理念，為後面的文藝復興運動產生了深遠影響，這本書也被稱為是《神曲》的姊妹篇。

我認為是米開朗基羅，對米開朗基羅的評價，現代人和古代人差別很大。現在對米開朗基羅世界公認的評價是，“文藝復興三傑之一”、“天才”、“藝術之父”。

他是義大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家、建築師和詩人,文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表。

在古代，對米開朗基羅的評價非常簡單，米開朗基羅被稱為“天使”。古代人所著的大量的米開朗基羅的傳記中，“天使”這是個約定俗成的稱謂，尤其是米開朗基羅的秘書瓦薩里，他的米開朗基羅的傳記就是以上帝派遣天使米開朗基羅拯救世人開始的。眾所周知，通常那些偉大的人物，時間過去得越久，頭上的光環就越發璀璨斑斕，就越顯得偉大而神秘，就越容易被當成神聖，這也是“光環原理”。

有句俗話說得好，叫“僕人眼中無英雄”，就是說，由於那些僕人們天天跟英雄生活在一起，見多了英雄們的吃喝拉撒等平庸瑣碎的一面，再傳奇的英雄也成了凡人。所以，要想在僕人，或瞭解你的人眼中成為英雄那可是件相當困難，那需要非比尋常的傑出品質及無與倫比的超人之才。無疑，米開朗基羅就是這麼一個超人！

越是距離米開朗基羅近的人，越是瞭解他了解得深刻的人，就越是難以自制對其狂熱的崇拜之情。人們實在無法將其看成世間凡人，無法將他簡單地看成一個藝術家，也無法用“天才”這個相對他來說極其平淡的詞眼形容他，於是，人們不約而同地將其稱為天使。巧合的是，在上帝的天使中，那個美善天使，也確實就叫米開朗基羅。這些人中間有藝術家、傳記作家、社會名流、普通百姓、他身邊的人，其實還有一位十分特殊的人物，教皇！米開朗基羅死後，安葬過不少帝王的教皇頭一回安葬天使，覺得實在不知該怎麼安放這位天使的遺骨，只好安放在聖彼得大教堂，和那些歷代凡人君主安葬在一起。

談論米開朗基羅時，人們喜歡將其與達芬奇、拉斐爾放在一起評論比較，俗稱“三傑”。不過實際上，“三傑”只是近代藝術評論家的稱呼。古代的人（也包括現在很多藝術家）對米開朗基羅的評價遠遠高於其他兩位。這不單單只是表現在藝術水準、思想境界、個人道德品質上，而是，米開朗基羅這個人綜合所散發出來的那種光芒，總使人覺得有種超凡脫俗、出人入神之感。即使單就藝術水準來看，事實上，前面兩位大師也難以和米開朗基羅抗衡。達芬奇確實是位毫無爭議的天才中的天才人物，在技法上確實達到了前無古人後無來者的境地，但那也只是技法，他的那種靈性，那種藝術的獨創能力，那種所站的人性的高度，和米開朗基羅相比無疑是稍遜一籌。這點拉斐爾則更次之。

“文藝復興”，出自義大利語Rinascere，原意是再生或復活。文藝復興作為文化藝術運動，以佛羅倫薩為中心擴充套件到義大利其他地方以及整個歐洲，從興起、盛期至落幕，大約是1350到1600年。這是義大利在文化上居西方主導地位的兩個半世紀。

歐洲的“文藝復興”是世界歷史發展中的一個重要階段，“文藝復興”運動是一次人類進步最偉大的歷史變革，是一次人類最偉大的思想解放運動。這一時期，出現了不少偉大的人物，其中達芬·奇、米開朗基羅、拉斐爾被稱為文藝復興“三傑”，他們集中體現了歐洲文藝復興時期美術的高度。

達芬·奇是義大利文藝復興時期最負盛名的藝術大師和科學家及發明家。他在很多領域都有傑出的貢獻。在藝術成就上更為突出，從他的《蒙娜麗莎》和《最後的晚餐》等作品中可以領悟到其思想意義的內涵及其藝術表現形式的偉大。對於達芬奇可能大多讀者都在熟悉不過了，大家都知道他是個畫家，然而他也算是義大利文藝復興時期的博物學家，同時也是科學家，發明家，解刨學家。後來在米蘭以音樂家立足腳跟，再後來又以軍事工程學幫助王室。簡直是“十項全能”型人才對於達芬奇，他可謂是三人中最富有傳奇色彩的人了，在他身上也是疑點重重 ，難以讓人理解的是光從繪畫上的造詣已經是偉大巔峰的存在了。然而氣人的是在其他領域依然是跨時代的代表。許多發明創造的手稿領先當時好幾個世紀。以至於很多陰謀論者堅信達芬奇是穿越過去的，由於《蒙娜麗莎》《最後的晚餐》等作品知名度太大，再加上自身開掛的天才屬性，導致學術界對他的研究與討論沒有停過，也是影視作品、小說、遊戲中的常客。

米開朗基羅是義大利文藝復興時期偉大的雕塑家、畫家、建築家、軍事工程師和詩人。其個人藝術成就輝煌，傳世作品相當多，《大衛像》是米開朗基羅雕像藝術生涯中的重要成就之一。尤其以《垂死的奴隸》與《被縛的奴隸》體現了生命的活力和優美的造型感受。諸如珍藏於梵蒂岡博物館的聖西斯廷大教堂的溼壁畫、勞孔像、慈母哀子像、摩西像、聖彼得大教堂等都源於他的藝術天賦。義大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家，建築學家和詩人。文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表 ，他的風格甚至影響了近三個世紀的藝術家，小行星3001也是以他的名字命名的。年僅23歲的米開朗基羅，

開始為羅馬聖彼得大教堂創作大理石群雕像《哀悼基督》，26歲時又開始創作另一舉世名作《大衛》。一塊塊冰冷的石頭在他手裡雕塑的栩栩如生，像一個鮮活的有血有肉的生命。米開朗基羅用了四年零五個月時間，以超凡的智慧和毅力，完成了世界上最大的壁畫，西斯廷教堂天頂壁畫《創世紀》。

拉斐爾在建築設計及繪畫上成就卓著,是義大利文藝復興時期的著名的畫家之一，他一生中創作了大量的聖母畫象,尤其以《西斯廷聖母》畫象最為成功。最著名的壁畫是為梵蒂岡宮繪製的《雅典學派》。壁畫匯聚了全球人類智慧的明星，他把不同時代、不同民族及宗教信仰和不同地域、不同學派的傑出思想家、學者彙集一堂，壁畫中表現了自由、熱烈的學術交流場景，以百家爭鳴，百花齊放的學術形式昇華了人類智慧。特別是室內優美裝飾設計對後世影響深遠。拉斐爾的作品充分體現了安祥、寧靜、和諧、協調、對稱以及完美和恬靜的秩序。

義大利著名畫家，也是“文藝復興三傑”中最年輕的一位，代表了文藝復興時期藝術家從事理想美的事業所能達到的巔峰。《雅典學派》拉斐爾從小受到其父柔美細膩的畫風和烏爾比諾畫派的影響，走上了獨創的道路。25歲之前已創作了大量聖母像，並因此聞名於世《聖母的婚禮》。他筆下的聖母既不是以往那種清苦的形象，也不同於威尼斯畫派那些放蕩不羈的聖母，她們是寧靜和賢淑的女子形象，就像人間的母親一樣，洋溢著溫情的人性《西斯廷聖母》。雖然只比米開朗基羅小八歲，但米老爺子活到了89歲，但拉斐爾卻在37歲時英年早逝，讓我們再次緬懷這位給我們帶來了，安寧、協調、和諧、對稱以及完美和恬靜秩序的天才畫家。

文藝復興的三傑一般有兩個概念，在文藝復興前期文壇三巨匠：但丁、彼特拉克、薄伽丘是文藝復興的先行者被稱為文藝復興前三傑。至文藝復興中期，繪畫藝術逐步達到巔峰，當時代表其最高水準的三位傑出代表：列奧納多·達·芬奇、拉斐爾、米開朗基羅被後人們成為文藝復興三傑。我猜想題主問的應該是後邊這三位吧，因為我們更習慣於把後三位稱為文藝復興三傑。

要說這三位誰更牛，我們先來看看這三位的履歷：

1、達·芬奇：列奧納多·迪·皮耶羅·達·芬奇，公曆1452年4月23日至1519年5月2日，享年67歲。歐洲文藝復興時期的天才科學家、發明家、畫家。現代學者稱他為“文藝復興時期最完美的代表”，是人類歷史上絕無僅有的全才，他最大的成就是繪畫，他的傑作《蒙娜麗莎》、《最後的晚餐》，《巖間聖母》等作品，體現了他精湛的藝術造詣。他認為自然中最美的研究物件是人體，人體是大自然的奇妙之作品，畫家應以人為繪畫物件的核心。

他是一位思想深邃，學識淵博、多才多藝的畫家、天文學家、發明家、建築工程師。他還擅長雕刻、音樂、發明、建築，通曉數學、生理、物理、天文、地質等學科，既多才多藝，又勤奮多產，儲存下來的手稿大約有6000頁。他全部的科研成果盡數儲存在他的手稿中，愛因斯坦認為，達·芬奇的科研成果如果在當時就發表的話，科技可以提前30-50年。

2、拉斐爾：拉斐爾·聖齊奧，1483年4月6日－1520年4月6日，本名拉斐爾·桑蒂，常簡稱拉斐爾，義大利畫家、建築師。和達芬奇與米開朗基羅並稱文藝復興三傑，也是三傑中最年輕的一位。拉斐爾逝世時年僅37歲，但由於他勤勉的創作，給世人留下了300多幅珍貴的藝術作品。他的作品博採眾家之長，形成了自己獨特的風格，是手法主義的代表人物，也代表了當時人們最崇尚的審美趣味，成為後世古典主義者不可企及的典範。其代表作有油畫《西斯廷聖母》、壁畫《雅典學院》。

3、米開朗基羅：1475年3月6日生於現義大利城市佛羅倫薩附近的卡波熱斯，米開朗基羅13歲時進入了佛羅倫薩著名畫家多梅尼科·吉蘭達伊奧的工作室，在那裡他最初接觸終生所從事的神聖事業，並以神奇的速度掌握了繪畫技巧。後又跟隨多納泰羅的學生貝託多學習了一年雕塑，之後他又進了佛羅倫薩統治者羅倫佐·美第奇開辦的美第奇學院，由於他的超群才華倍受羅倫佐的重視和愛護，宮廷中大量的藝術品成了他學習、研究的物件，經常出入於宮中的人文主義詩人和學者給了他極大影響。短短四年中，他在美第奇宮裡獲得了一個偉大藝術家所必須具備的條件，為他整個藝術創作打下了堅實基礎。1496年開始陸續創作了《酒神巴庫斯》、《哀悼基督》、《大衛》、《創世記》、《摩西》、《被縛的奴隸》、《垂死的奴隸》、晝》、《夜》、《晨》、《暮》《最後的審判》等。米開朗基羅是義大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家、建築師和詩人。他一生追求藝術的完美，堅持自己的藝術思路。

看完了三個大神的履歷，我們再來分析一下誰更牛一點，我們以下列幾個維度來一一分析：

其一，繪畫領域的藝術成就：

達·芬奇是一位天才，他一面熱心於藝術創作和理論研究，研究如何用線條與立體造型去表現形體的各種問題，另一方面他也同時研究自然科學，為了真實感人的藝術形象，他廣泛地研究與繪畫有關的光學、數學、地質學、生物學等多種學科。他的藝術實踐和科學探索精神對後世產生了重大而深遠的影響，他是人類智慧的象徵達芬奇在刻畫前景人物、特別是圍觀的群眾時，色調幽暗，讓形象從陰影中閃出，一反 15 世紀繪畫明晰透露的特點，力求幽微含蓄，在藝術手法上形成他獨創的煙霧狀色調。

米開朗基羅代表了歐洲文藝復興時期雕塑藝術的最高峰，他創作的人物雕像雄偉健壯，氣魄宏大，充滿了無窮的力量。他的大量作品顯示了寫實基礎上非同尋常的理想加工，成為整個時代的典型象徵。他的藝術創作受到很深的人文主義思想和宗教改革運動的影響，常常以現實主義的手法和浪漫主義的幻想，表現當時市民階層的愛國主義和為自由而鬥爭的精神面貌。米開朗琪羅在藝術作品中傾注了自己滿腔悲劇性的激情。這種悲劇性是以宏偉壯麗的形式表現出來的，他所塑造的英雄既是理想的象徵又是現實的反應。這些都使他的藝術創作成為西方美術史上一座難以逾越的高峰。

在拉斐爾所處的年代，流行一種新柏拉圖主義的哲學思潮，既主張美是不生不滅的永恆，也在藝術中追求理想美的創造。而在人文主義大師們的藝術創造中，更為重視的是對生活美的發現，他們在藝術描繪的一切美中都具有現實美感。在拉斐爾過去創造的聖母中，總是極力追求美麗、幸福、完好無缺、更多地具有母親和情人的精神氣質和形象。拉斐爾極善運用曲線塑造形象，人物的組合、體態、衣著、褶紋都以長短不等的各種曲線構成，給觀賞者以豐滿、柔潤與高度和諧的完美之感。

就藝術成就而言，我認為的排名是：米開朗基隆=達·芬奇＞拉斐爾

其二，藝術遺產排名：達·芬奇＞拉斐爾＞米開朗基羅

其三，音樂領域排名：達·芬奇＞拉斐爾=米開朗基羅

其四，醫學領域排名：達·芬奇＞拉斐爾=米開朗基羅

其五，建築領域排名：達·芬奇＞拉斐爾=米開朗基羅

其六，水利工程領域排名：達·芬奇＞拉斐爾=米開朗基羅

綜上所述，因達·芬奇在自然科學、建築及水利工程方面的建樹，綜合能力太過BUG，再加上不遜於另兩位的藝術成就，所以綜合實力毫無懸念摘得桂冠。因此，文藝復興三傑最牛之人當屬時代驕子——列奧納多·迪·皮耶羅·達·芬奇！

文藝復興，是中世紀晚期，新興資產階級藉助古典文化來反對封建文化的新文化運動，對歐洲的近代文化產生了深遠的影響。從所周知，義大利的佛羅倫薩，就因是文藝復興的搖籃而聞名世界。

古時候，佛羅倫薩就是歐洲各國從陸路到羅馬的必經之地，促進了這個地區形成為著名的貿易中心。公元十五世紀三十年代，當時歐洲最大的銀行家梅迪奇在這裡當政，他大力興建教堂和豪華的宮殿，積極扶持藝術，招募了許多著名的畫家、詩人、建築師和雕刻家。這一時期，佛羅倫薩的藝術出現了空前的繁榮。到了十六世紀，義大利的文藝復興運動就從這裡發展起來。以後，這個運動逐漸擴充套件到法國、德國、西班牙和英國等地。

詩人但丁是早期文藝復興運動的重要代表人物，他的長詩《神曲》，無情地揭露了教會的罪惡，鞭撻了貴族的巧取豪奪。和但丁齊名的文化巨人彼得拉克和卜伽丘，也都是佛羅倫薩人。彼得拉克的代表作是《歌集》，這部作品為歐洲抒情詩歌的發展開闢了道路，使彼得拉克獲得詩聖的美譽。卜伽丘的《十日談》反映了新興的市民階級對禁慾主義的反對，揭露並嘲諷了貴族、教士的卑鄙和虛偽，對歐洲小說的發展有著很大影響。

在今天的佛羅倫薩，文藝復興時代的古蹟幾乎到處可見。然而薈萃之地還是烏靠齊博物館。這裡有文藝復興的藝術寶藏之稱，被稱為文藝復興三傑，也是佛羅倫薩三大藝術家達.芬奇、拉斐爾和米開朗基羅的一部分藝術珍品，都藏在這裡。

拉斐爾.桑西。最牛，他是西方的畫聖。他畫的人物畫太逼真。簡直是活人再現。由其《花園聖母》，《戴圍巾的少女》。還有好多的作品。我太喜歡了。他的聖母畫作超越了。達芬奇.里奧的作品。